I dag 30. september feirer Marion Cotillard bursdagen sin - en av de vakreste og mest talentfulle skuespillerne i vår tid. Fram til slutten av året vil filmografien til det forventende andre barnet til franskkvinnen fylles opp med tre lovende filmer samtidig, familiedramaet "It's Just the End of the World" av Xavier Dolan, tilpasningen av videospillet " Assassin's Creed "med Michael Fassbender og veldig" Allies "med Brad Pitt, men i mellomtiden husket jeg noen av de beste verkene til bursdagsjenta.
Langt engasjement
(Un long dimanche de fiançailles), 2004
Etter å ha klart å bli husket for sin rolle i den fryktelig vellykkede franske trilogien Taxi og til og med debuterte i Hollywood (i Tim Burtons Big Fish), erklærte Marion seg alvorlig med Long Engagement - en kraftig (om enn bedrager mange forventninger) gjensyn av Jean -Pierre Jeunet og Audrey Tautou, regissør og stjerne av Amelie. Cotillard, som spilte César (den franske analogen til Oscar), fungerer som en mørk motsats mot Thoths hvite og luftige idealisme - begge kvinner finner ut på forskjellige måter hva som skjedde med mennene sine under første verdenskrig.
Livet i rosa
(Lmôme), 2007
Cotillards ubestridte gjennombrudd var denne generelt uttrykksløse biografien av Edith Piaf, som gjorde henne til den første (og hittil den eneste) skuespillerinnen som ble tildelt en Oscar for sin rolle på fransk. Utnevnt til henne selv før hun møtte regissør Olivier Dahan (som umiddelbart ble overbevist av Marions øyne), tilbringer Cotillard det meste av filmen under massevis av sminke (nok en Oscar), men dette distraherer ikke fra hennes forestilling for et sekund - fleksibel, lys og verdig alle prisene han tjente.
Johnny D
(Public Enemies), 2009
Johnny Depps siste (før fjorårets "Black Mass") profesjonelle suksess falt sammen med Cotillards første Hollywood-seier - å spille på like vilkår med stjernene, Johnny D. og Christian Bale, i deres utstillingsvindu sparring - et grundig og vakkert krimdrama om "fienden" av folket nr. 1 "John Dillinger. I Amerika, der filmer med undertekster ikke liker å se, presenterte Michael Manns film, som har samlet et anstendig billettkontor og en anstendig presse, franskinnen for et bredt publikum.
Ni
(Ni), 2009
Enda mer imponerende var Cotillards rolle i Nine, Rob Marshalls urettferdige tråkket musikal, hvor dagens største skuespiller Daniel Day-Lewis behandler forholdet til kunst, inspirasjon og musene bak, alt fra mor (Sophia Lauren) til elskerinner (Penelope Cruz). Marion, som spiller sin kone, vises i bare noen få scener (og fremfører kompetent to sanger), men hun er sjelen og hjertet i filmen (som det fremgår av den utrolig vakre avslutningen).
Rust og bein
(De rouille et d'os), 2012
Cotillard prydet to av Christopher Nolans store bokser, Inception og slutten på Dark Knight-trilogien, men de mest minneverdige - og hjerteskjærende - spesialeffektene fulgte hennes neste rolle som spekkhogstrener i Jacques Audiars drama. Marion er utmerket her - og jobber med materiale som i hendene på en skuespiller i mindre klasse ville ha dratt både skuespilleren og filmen til bunns - og fortjener mer enn Golden Globe, Cesar og BAFTA-nominasjoner.
Fatal passion
(Innvandreren), 2013
Et annet tragisk undervurdert skuespillerinneverk er rollen til den ydmyke polske jenta Eva, som ankommer New York på 1920-tallet på jakt etter et bedre liv, men finner seg selv til en hallik (Joaquin Phoenix). Som vanlig er ikke James Greys delvis selvbiografiske film The Lovers den mest overbevisende av hans innvandrerdramaer, men Cotillard jobbet utover ros i den: både flittig kopiere en polsk aksent og finne en delikat balanse mellom pålitelighet og verdighet.
To dager, en natt
(Deux jours, une nuit), 2014
Den andre Oscar-nominasjonen, lenge gråtende etter Marion, ble brakt til henne av rollen som Dardenne-brødrene - de belgiske klassikerne av sosialistisk realisme, som endret sin egen regel for ikke å samarbeide med allerede etablerte skuespillere. Å spille Sandra, som tok sykehusets kone, mor og fabrikkansatt, hvorfra hun ble skyndt å få sparken, tegner Cotillard et ekstremt overbevisende portrett av klinisk depresjon og demonstrerer nok en gang et sjeldent talent - å skjære en skjermflamme i en mer eller mindre tomt sted.